Mise en vedette d’un créateur Osmo: Kyle Stahler, Camber Woodworking

Chez Camber Woodworking, les meubles ne sont pas simplement construits — ils sont sculptés. Fondé par un artisan solo issu du domaine de l’usinage et du génie mécanique, Camber Woodworking brouille la frontière entre mobilier fonctionnel et art sculptural. Chaque pièce est conçue avec intention, inspirée par les courbes organiques des arbres, les paysages vallonnés des montagnes Cascade de l’État de Washington, ainsi que par l’influence intemporelle de légendes de l’ébénisterie comme Sam Maloof et George Nakashima.

Désormais basé à Détroit, Camber Woodworking est reconnu pour ses courbes façonnées à la main, ses profils cambrés et ses designs qui jouent avec la lumière — créant des meubles qui paraissent délicats et aériens tout en demeurant solides et durables. Chaque détail, des queues d’aronde taillées à la main aux poignées de tiroirs sculptées, reflète un profond respect à la fois pour la matière et pour l’artisanat.

Dans quoi vous spécialisez-vous ?

Je suis un ébéniste indépendant spécialisé dans la conception et la fabrication de meubles d’atelier qui visent à brouiller la frontière entre l’art sculptural et les pièces de mobilier fonctionnelles.

En tant que menuisier, d’où tirez-vous votre inspiration ?

Je puise mon inspiration de plusieurs sources. En commençant par les personnes : Sam Maloof, Finn Juhl, Natsuki Ishitani, George Nakashima et Shigeki Matsuoka.

Je puise également une grande partie de mon inspiration dans ma région d’origine, les pentes orientales des montagnes Cascade, dans l’État de Washington. On y trouve de douces collines vallonnées, des montagnes spectaculaires et des cascades.

Je suis également inspiré par la forme des arbres. Il n’y a pas de lignes droites dans les arbres, et j’ai donc fait de mon mieux pour rendre hommage au matériau en concevant et en fabriquant des meubles avec des pieds courbés et des profils cambrés.

Qu’est-ce qui vous passionne le plus cette année ?

Question difficile, car tellement de choses se sont déjà passées ! Je dirais que je suis surtout excité à l’idée de commencer à construire des pièces dans un nouvel environnement. Je viens récemment de déménager de Charlotte, NC à Detroit, MI, et je pense que j’y trouverai beaucoup d’inspiration. En ce qui concerne la fabrication, je suis TRÈS enthousiaste à l’idée de créer un autre ensemble bureau et chaise, mais cette fois en chêne blanc quartier scié ! J’ai également quelques autres idées de design qui me trottent dans la tête et que j’ai hâte de concrétiser dès que mon espace d’atelier sera prêt.

Avez-vous des conseils à donner à quelqu’un qui veut se lancer dans votre domaine ?

Mon conseil serait de lire, lire et encore lire, et de ne jamais cesser d’apprendre !

Nous vous avons demandé de partager certains de vos meubles préférés finis avec Osmo, pouvez-vous nous dire ce qui les rend spéciaux pour vous ?

Ce qui rend les pièces que je vous ai partagées spéciales, c’est qu’elles partagent toutes un fil conducteur dans leurs designs. Elles suivent toutes essentiellement les mêmes règles. J’ai travaillé très fort pour développer une collection avec une continuité, et je pense que cela se voit vraiment. Chacune occupe une place spéciale dans mon cœur !

Comme vous l’avez mentionné, vos designs partagent un fil conducteur, ce qui les rend cohérents en tant que collection. Pouvez-vous nous en dire plus sur la façon dont vous avez trouvé votre style signature ?

J’ai trouvé mon style en ne me limitant pas aux meubles standard avec principalement des lignes droites ou des gabarits de défonceuse. Ce n’est pas que ces méthodes soient mauvaises, mais j’aime vraiment l’idée que chaque pièce soit une sculpture façonnée à la main que l’on peut utiliser au quotidien. J’adore les courbes et les profils cambrés, jouer avec la lumière et tromper l’œil pour que les pièces paraissent légères, alors qu’en réalité elles sont très robustes et conçues pour durer. Pour mes caissons, j’apprécie particulièrement l’esthétique et le toucher des boîtes de style Shaker. Ainsi, toutes mes boîtes de tiroirs rendent hommage aux Shakers : elles ne comportent ni quincaillerie ni glissières mécaniques, utilisant de vieux glissements bois sur bois et des queues d’aronde mi-blindes taillées à la main.

J’aime aussi l’idée d’ajouter des détails originaux à mes pièces. Pour une commande de bureau, j’ai trouvé comment sculpter la poignée du tiroir directement dans le matériau du devant du tiroir. Tout est fait dans un seul morceau de bois !

J’aime aussi beaucoup construire des pièces qui nécessitent un équilibre entre machines et outils manuels. Je viens d’un milieu de machinisme et d’ingénierie mécanique, et j’apprécie d’intégrer des assemblages de haute précision dans toutes mes créations. J’ai également beaucoup aimé apprendre à utiliser des planes à fond creux pour façonner le dessus de mes dossiers, ainsi qu’une foule d’anciens outils de fabrication de chaises pour modeler mes assises.

Le buffet Col

Qu’est-ce que vous aimeriez demander à notre public ?

Oui ! Quel est votre outil de menuiserie préféré ? J’adore les outils — et j’aimerais savoir quels outils les autres utilisent.

Quel est votre outil de travail du bois préféré ?

Mon jeu de ciseaux à bois.

Quel est votre produit Osmo préféré ?

Quelle question difficile ! Je dirais que mon produit préféré est l’Huile-Polyx® Raw 3051, car le pigment blanc contrebalance le jaunissement des bois clairs comme le frêne et le chêne blanc !

Où les gens peuvent-ils vous trouver ?

Instagram @camberwoodworking

Website: https://www.camberwoodworking.com/

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